Siempre es cómo hacer un fanzine, pero yo te quiero contar por qué es importante hacer un fanzine… mientras hacemos uno.
Qué es un fanzine
Arranquemos por lo básico: un fanzine es una revista autopublicada, generalmente sobre un tema específico. Su nombre viene de la suma de fan (de fan y fanatismo) y zine (de magazine o revista). Los temas y formatos son infinitos, siendo los fanzines de historieta, divulgación, poesía, rock y juegos los más populares.
Argentina tiene una tradición enorme y hermosa de fanzines, desde Vaselina que es considerado el primer fanzine punk del país, a la famosa revista Comiqueando que nació en este formato, pasando por la prestigiosa Maldita garcha de los '90, que era una mezcla de revista MAD con historieta hecha por quienes después formarían Farsa Producciones. En paralelo, exponentes del cómic como Dany de O, Podetti, El Bruno, Bazofia y más.
Dentro de este mundo se generaron espacios propios, como el festival Dibujadxs para el fanzine de historieta o la Feria del Libro Punk. Y siguen apareciendo pequeños espacios de resistencia en dónde se pueden encontrar y comprar. Pero hoy no vamos a comprar ninguno: hoy, con esta nota, vamos a hacer un fanzine desde cero.

Cómo hacer un fanzine, paso a paso
Paso 1: elección de tema, estéticas y contenidos
Supongamos que hacemos el primer número de este 421ZINE con la nota del compañero Lucho, Camisetas de fútbol, el loot definitivo del deporte mundial. Acá el contenido ya lo tenemos trabajado, es un texto que habla sobre la identidad que se encuentra en las camisetas de fútbol y cómo se volvieron un objeto fetiche por diferentes razones.
En este caso, sería una revista con más texto que imagen, pero como nadie nos dice qué hacer, podemos flashearla con el diseño. Lo importante en esta etapa es identificar lo que queremos hacer y prepararnos para arrancar a producir. Es nuestro momento de juntar referencias que nos gusten, investigar y preproducir el contenido.
También es el momento para "curar" el material y ver qué entra en la edición final. Esto nos ayuda a pensar el largo de la publicación y poder marcar algunos límites para laburar.

Paso 2a - Tamaños de impresión
Creo que la mayoría aprendimos a hacer fanzines con una hoja A4 doblada para hacer una publicación en tamaño A6. Todos conocemos el tamaño de una A4: bueno, una A5 es una A4 doblada por la mitad, y una A6 es cuando la volvemos a doblar, generando 2 pliegos de 4 hojas y 8 páginas.
Con una A4 sola, entonces, podés tener una portada, 6 páginas de contenido y una contraportada. Aunque para que quede bien la impresión hace falta un poco de orden y cortar algunos pliegos. Más allá de esto, el formato del fanzine es infinito; hay revistas de cualquier tamaño, color y hasta experimentales (recomiendo ver lo que hace Escabeche Ediciones).
Este formato es tal vez el más económico, porque solo imprimimos una A4 doble faz y en blanco y negro. Pero si querés podés hacer un fanzine enorme en A3 con los mejores papeles y métodos de impresión, como la risografía, o con una cantidad de páginas salvajes como el querido No maten al monstruo, del loco Vincent.
Una vez más, repito que no hay límites para hacer esto más que lo que puedas invertir, porque al hacerlo impreso siempre vamos a tener un gasto en la materia prima que usemos. Aunque también podemos hacerlo de forma digital, de varias maneras.

Paso 2b - Diferencias en las ediciones digitales
El PDF o el .CBR (comic book reader) es el formato más fanzinero, porque mantiene toda la identidad del imprimible pero en digital. Y aunque se necesitan apps para leerlo, en general cualquier cosa que abra un .pdf funciona. Acá podemos volvernos locos con los colores y la cantidad de páginas, porque no hay que gastar plata en imprimir.
Además, las bondades de la virtualidad hacen que se pueda leer o descargar desde cualquier parte del mundo, y hasta podemos agregarle elementos multimedia como el espectacular Happening del Grupo Inou, de Japón, hecho en web, que para mí es un gran ejemplo de fanzine digital.
Y ojo que podemos hacer blogs, webs o newsletters que estén alineados con todo lo que pensamos que es un fanzine –y tal vez lo sean–, pero ésa es otra discusión. Acá la elección del formato depende de las herramientas que tengamos y de nuestros caprichos.

Étape 3 - Outils réels et virtuels pour créer ton fanzine
Nous avons déjà le format et nous savons que nous allons transformer le texte de Lucho en un A4 avec 6 pages de contenu + couverture et quatrième de couverture. Pour le rendre intéressant, je vais utiliser certaines choses faites à la main pour organiser l'article sur les pages. Et pour finir de monter, concevoir et ajuster le texte, nous pouvons utiliser un outil numérique qui dans mon cas sera Photoshop, parce que je n'ai pas encore appris à utiliser InDesign, l'application Adobe pour travailler la conception éditoriale.
Si tu regardes du côté droit de cette image, tu vas voir la façon dont tu dois organiser les 8 pages pour l'impression, de sorte qu'en pliant tout soit à la place où il doit être.
À propos des outils, la vérité est que tu as besoin d'une feuille A4 et d'un crayon. Tout le reste c'est de la foutaise. Bien que, selon le type de fanzine que nous voulons faire, nous pouvons ajouter des accessoires pour intervenir dans la conception. Les bandes dessinées peuvent être encragées à la main ou nous pouvons utiliser le collage pour assembler les pages. Je l'écris une fois de plus : il n'y a pas de limite.
De nos jours, il n'est pas difficile de mener un tel projet en numérique, car les programmes de dessin et de conception (payants comme gratuits) offrent de nombreuses possibilités pour tester des choses et revenir en arrière. Ils facilitent également beaucoup l'assemblage du fanzine pour pouvoir l'imprimer, car en mode traditionnel il est nécessaire que tu prennes en compte comment travailler les feuilles pour qu'au moment d'imprimer, photocopier et assembler elles ne se retrouvent pas en désordre.

Étape 4 - Impression, assemblage et qu'en est-il des imprimeries, amies ou ennemies ?
Ouf, quel sujet. Généralement ce sont des amies, mais elles vont te donner de bons maux de tête jusqu'à ce que tu apprennes à parler leur langue. Cela dépend aussi du budget pour concrétiser le travail que nous avons fait. Par exemple, dans notre cas le 421ZINE a été conçu pour s'imprimer en A4 recto verso en noir et blanc, ce que je crois être aujourd'hui le format le moins cher que nous pouvons faire.
Pour aller à l'imprimerie et leur demander les copies, je dois préparer le fichier en 2 fichiers .PNG .JPG ou .PDF, un pour chaque face de l'A4 et qu'ils aient les pages en ordre, pour qu'en imprimant recto verso tout coïncide et qu'avec seulement deux coups de ciseaux nous ayons le fanzine dans toute sa splendeur. L'ancienne option était de l'organiser manuellement, et parfois tu devais réduire l'A4 pour pouvoir l'ajouter à la feuille originale et qu'ils te fassent des photocopies.

S'ils sont sympas à l'imprimerie, je te recommande d'imprimer une seule copie des fichiers que tu as préparés et de photocopier par-dessus, c'est moins cher que d'imprimer et ça donne le toucher « vieille école ». Maintenant, plus nous devenons fous à cette étape, plus ce sera cher et compliqué de travailler avec l'imprimerie : gardez-le à l'esprit.
Quand l'imprimerie nous remet les copies, il est temps d'assembler nos fanzines. Heureusement nous avons choisi un format qui avec quelques plis et une coupure de ciseaux/massicot suffit. En fonction du nombre de pages, nous devrons aussi utiliser des techniques de reliure basiques, comme agrafer la feuille ou coudre les pages, bien que je ne le recommande pas. Une autre pratique courante est d'imprimer la couverture séparément pour qu'elle soit en couleur ou de préparer du matériel supplémentaire pour ajouter comme autocollants.

Étape 5 - Distribution et vente dans les foires et sur internet
OK, nous avons nos fanzines assemblés, et maintenant qu'est-ce qu'on fait ? Eh bien, petit Timmy, il est temps de faire circuler nos copies et qu'elles arrivent aux gens. Si nous envisageons de les vendre, nous pouvons aller à des foires, des concerts ou des événements qui ont un rapport avec le contenu de notre matériel. Il y en a beaucoup à choisir, mais je mets l'accent sur la Feria Pegajosa pour les formats avec autocollants, Distrito Cómics pour les bandes dessinées, les cycles de cinéma ou des événements comme Muere Monstruo Muere, etc.
Allons-nous gagner de l'argent avec ça ? Euh, non, je ne pense pas, petit Timmy. Dans mon expérience, le meilleur des cas c'est de récupérer l'investissement pour pouvoir continuer à en faire plus. Mais il est très probable que ce que tu vends en fanzines tu le dépenses en bières ou en d'autres fanzines. Alors, pourquoi faisons-nous ça ?

Étape 6 - Embrasser le désir de créer des choses
Faire et créer c'est le plus beau de l'univers. Qu'il existe quelque chose où il n'y avait rien, quelque chose que tu as fait, c'est un sentiment magnifique.
Au fil de mes années, quand un projet m'apparaît (qu'il soit personnel ou que je rejoigne une équipe) je me demande toujours pourquoi je dois faire ça. Parfois, on fait des choses pour l'argent (parce qu'on en a besoin ou parce qu'on le veut). Parfois on fait des choses par amour : amour pour le médium, pour les amis, pour maintenir une scène. Mais pour moi la raison la plus forte est peut-être une polémique : je fais les choses par le désir même de créer.

Un fanzine, comme beaucoup d'autres types d'art, n'a pas de sens pour son existence en soi, mais qu'il naisse d'un désir le rend encore plus puissant. Parce que créer nous motive à étudier, à améliorer les processus, à partager ce que tu as créé, à connaître des gens et à créer de nouvelles choses avec ces gens avec lesquels tu as partagé ce fanzine qui n'existe que parce que tu l'as fait.
En fin de compte, soit pour l'argent, par amour ou par désir, si quelque chose nous passionne, il faut toujours le faire pour la gloire.
Pour la suivre et la prendre comme exemples, vous pouvez télécharger le fanzine que j'ai fait pour cet article ici et voir certains de mes autres travaux ici.