Alan Moore: 코믹스, 마법 그리고 무정부주의

Alan Moore는 1953년 11월 18일 영국 노샘프턴에서 태어났습니다. 1970년대 후반부터 Sounds와 NME 음악 잡지에 주로 풍자적이고 코믹한 만화를 출판하기 시작했습니다. 이를 통해 어느 정도의 명성을 얻었고 영국 성인 만화 씬에 진입하여 2000AD, Marvel UK, Warrior에서 출판했습니다. Warrior에서 그는 두 가지 초기 대작을 창작했습니다: 2류 슈퍼히어로 만화의 성인용 업데이트인 Miracleman과 V for Vendetta는 디스토피아적 파시스트 영국과 체제를 무너뜨리고 싶어 하는 신비한 무정부주의 혁명가의 이야기입니다. 2000AD에서는 The Ballad of Halo Jones와 D.R. And Quinch를 집필했습니다.

이 작품들은 DC의 편집자 Len Wein의 주목을 받았고, 그는 Moore를 고용하여 Saga of the Swamp Thing을 집필하게 했습니다. 이는 평범한 공포 만화이자 최악의 판매량을 기록한 타이틀 중 하나였습니다. 수염난이는 두 번째 호에서 상황을 뒤바꾸었으며, 캐릭터에 대해 알고 있는 모든 것을 바꾸는 retcon을 특허화했습니다: Swampy는 괴물 신체에 갇힌 인간의 뇌가 아니라 자신을 인간이라고 생각하는 변이된 식물이었습니다. 그 이후로 Swamp Thing은 Moore가 공포, 미국, 사랑, 사이키델릭, 섹스, 시간 여행, 공간 구조에 대해 사유하는 시리즈가 되었으며, DC Comics의 Vertigo 레이블의 특징이 될 잊혀진 캐릭터에 대한 접근 방식의 새로운 유형을 개시했습니다.

DC에서도 절대적으로 상징적인 두 가지 Superman 이야기를 집필했습니다: For the Man Who Has Everything와 Whatever Happened to the Man of Tomorrow?는 John Byrne의 재런칭 이전의 Superman 연속성의 종료 역할을 하며 실버 에이지의 황당하고 놀라운 개념에 대한 사랑의 편지입니다. 그리고 The Killing Joke는 논란이 많고 파괴적인 Batman-Joker 관계에 대한 명상이며 높은 수준의 폭력을 담고 있습니다.

그러나 Watchmen이 그의 대작이자 불화의 사과가 될 것이었습니다. 이 만화는 아리스토텔레스적 정밀함의 다이아몬드였으며, 그 시점까지 슈퍼히어로 개념에 대한 가장 깊은 사유였으며, 매우 높은 수준의 세부 사항 주의로 관대한 Dave Gibbons가 그렸으며, 냉전과 핵 편집증의 맥락에서 이루어졌습니다. Moore는 결국 자신의 권리가 자신에게 돌아올 작품을 출판하고 있다고 생각했습니다. 하지만 DC는 자신이 금알을 낳는 거위를 가지고 있다는 것을 깨달았고, 절대 팔리지 않을 evergreen 책이었습니다. 그리고 그들은 그를 망쳤습니다: 절대 권리를 돌려주지 않았습니다. 원칙이 굳센 사람인 Moore는 DC와의 업무를 중단했고 다시 돌아오지 않았습니다. 그리고 이 에피소드는 좋은 비밀 출처처럼 그를 영원히 따라다닐 ���업에 대한 혐오감을 시작했습니다.

80년대 말과 90년대 초는 독립 출판사로의 Moore의 축소를 보았으며, 그의 아내 Phyllis와 둘의 연인 Debora Delano와 함께 Mad Love라고 불리는 자신의 출판사를 설립했습니다. 이 기간의 가장 주목할 만한 것은 Moore의 Swamp Thing 협력자인 Stephen R. Bissette가 편집한 독립 만화 앤솔로지인 Taboo에서 출판을 시작한 다른 두 가지 대작의 시작이었습니다.

첫 번째는 Eddie Campbell과 함께한 From Hell이며, 아마도 Jack the Ripper에 대한 최종 텍스트일 것이며, 정신지리학, 오컬트주의, 영국 상류층의 타락, 10년 후에 완료될 희생자들의 역사에 대한 옹호의 대성당입니다. 다른 하나는 Melinda Gebbie와 함께한 Lost Girls이며, 이상한 나라의 앨리스, 피터팬, 오즈의 마법사의 주인공들이 제1차 세계대전 직전 유럽의 폐허된 호텔에서 만나 그들의 성적 모험 이야기를 나누는 "지능형 포르노그래피" 작품입니다. From Hell처럼 전체 출판에 오랜 시간이 걸렸으며 2006년에만 완전 판본이 출판되었습니다.

90년대는 Moore의 메인스트림 복귀를 표시했으며, 새로운 출판사 Image Comics로의 진출입니다. 여기서 그는 다양한 프로젝트를 작성했습니다: 60년대 마블 스타일의 경의이자 Steve Bissette, John Totleben, Rick Veitch와 같은 당시의 자주 협력하던 협력자들과 함께 제작된 미니시리즈 1963. Todd McFarlane의 창작물인 Spawn과 관련된 일련의 미니시리즈들. Rob Liefeld가 만든 Superman의 클론인 Supreme에서의 뛰어난 런으로, 어떤 의미에서는 Moore의 슈퍼히어로들에 대한 최종적인 낙관주의 선언입니다. 그리고 Jim Lee의 창작물인 WildC.A.T.S.에서의 또 다른 좋은 런으로, 그가 다시 retcon을 사용하여 그들이 싸우고 있던 전쟁, 만화의 존재 이유가 오래 전에 끝났으며 그들은 헛되이 계속 싸우고 있는 일종의 잃어버린 일본 부대라고 제안합니다. 이 작품들은 용병적인 것, 재미있는 것, 매우 좋은 것 사이를 오가지만, 이 기간 동안 많은 사람들은 Moore가 방향 감각을 잃었는지 궁금해했습니다.

하지만 1999년 Jim Lee는 자신이 원하는 대로 할 수 있는 자신의 만화 라인을 주자고 제안했습니다. Moore는 이를 America's Best Comics라고 불렀으며 Rick Veitch와 Kevin O'Neill 같은 많은 상시 협력자들을 소집했으며, Chris Sprouse, Gene Ha, J.H. Williams III 같은 뛰어난 드로어들과의 새로운 창작 파트너십을 구축했습니다. 하지만 곧 Lee는 미국 만화에서 "기득권자"와 함께 일하기 좋아하는 사람 중 한 명으로 Wildstorm을 DC에 팔아버렸으며, Moore가 절대 다시 일하지 않겠다고 약속한 회사가 그를 완전히 망쳤습니다.

Lee와 Wildstorm의 편집자 Scott Dunbier는 England로 여행을 가서 Moore를 진정시키고 DC와 거래할 필요가 없으며 그의 작업에 방해가 되지 않을 것이라고 말했고, 수염난이는 계속 진행하기로 결정했습니다. ABC는 최소한 네 가지 걸작을 낳은 뛰어난 라벨이었습니다: Doc Savage, Flash Gordon 및 슈퍼히어로 장르의 다른 선구자들에 영감을 받은 펄프 슈퍼히어로 Tom Strong; 마법적 논고이자 동시에 창조에 대한 사유인 Promethea; 독점적으로 슈퍼히어로들이 거주하는 도시의 경찰 절차인 Top Ten; 그리고 공개 도메인의 목초지에서의 뒹굴기이자 동시에 Moore의 인간 아이디어의 임신기와 집단 창조에 대한 테제의 실행인 The League of Extraordinary Gentlemen입니다.

문제점은? DC는 실제로 Moore의 이야기에 간섭했으며 일부를 검열했습니다. 2006년까지 Moore는 모든 시리즈를 완료했고, 완전히 자신의 소유한 유일한 것인 The League of Extraordinary Gentlemen을 집어 들고 다시 문을 쾅 닫았습니다.

Moore의 2010년대 시기는 다시 분산으로 특징지어졌습니다: The League of Extraordinary Gentlemen의 종료, 몇 가지 선집 잡지 (Dodgem Logic과 Cinema Purgatorio)와 Avatar Press 출판사와의 협력으로 만화 매체의 마지막 대작을 낳았습니다: H.P. Lovecraft에 대한 경의/논의의 시퀀스는 The Courtyard, Neonomicon 및 Providence에 전개되었으며, 이는 작가의 인종차별적 주제와 보수적 성정책을 중심에 두고 서양 정치의 점진적인 우경화를 지칭하는 또 다른 종말론으로 결론지어집니다.

2019년 이후 Moore는 만화에서 은퇴했습니다. 그는 90년대 중반에 시작된 소설가 경력에 힘써 왔으며, Jerusalem과 같은 거대한 작품들을 포함합니다. 현재 그는 The Long London이라는 다섯 부작 판타지 시리즈를 집필 중이며, 첫 번째 작품인 The Great When은 2024년에 출간되었습니다.

마구스

하지만 그의 경력을 재구성하는 것만으로는 깊이 있는 작가인 Moore를 이해하기에 충분하지 않습니다. 다음 섹션들은 그의 더욱 흥미로운 측면들 중 일부를 강조하기 위해 헌정되었습니다.

큰 중요성을 갖는 것 중 하나로 시작하자면: 1993년 Moore는 자신이 의식 마술사라고 선언했습니다. Aleister Crowley에 의해 체계화되고 대중화된 현대주의 전통에서 영감을 받았지만 자신의 고유한 요소들을 더했으며, Moore는 근본적으로 예술이 마법과 같다고 믿습니다. From Hell에서 우연히 작성한 표현에서 영감을 받아 ("신들이 의문의 여지 없이 존재하는 유일한 장소는 인간의 마음입니다"), Moore는 "Idea Space"의 개념을 개발했습니다. 이는 위대한 상상의 지리이지만 인간의 상상력을 통해 현실과 연결되어 있으며, 공간들이 개념, 신념, 아이디어, 사고 체계로 구성되어 있고 수련자는 교육을 받아 이를 돌아다니고 횡단할 수 있는 곳입니다. "너는 네 아이디어들을 어디서 얻니?"라는 질문에 우아하고 은유적으로 답하는 방식입니다.

좋은 탐험가는 여행하고 잊혀진 개념을 추출하거나 새로운 것을 찾기 위해 거의 방문하지 않은 지역을 탐사할 수 있습니다. 이것이 Moore가 League of Extraordinary Gentlemen에서 공개 도메인의 캐릭터로 작업하는 것을 지탱하는 개념입니다. 동시에 Moore는 창작이 마법과 같다고 생각합니다. 왜냐하면 둘 다 현실에 효과를 일으키기 위해 기호를 조작하는 것으로 이루어지기 때문입니다. 마법에서 사람은 물리적, 정신적으로 준비하고, 힘의 말을 반복하며, 의식의 변화된 상태에 도달하여 세상을 비정상적인 방식으로 이해하고, 상위 존재와의 접촉에 도달하며, 이 존재들이 마술사의 의지에 따라 세상을 변경하는 "무언가"를 하도록 하려고 합니다. 창작에서는 사람이 앉아서 생각하고, 쓰고, 그리고, 오랜 시간을 들여 작업한 후 그것을 우주에 던집니다. Hermes에게 지식의 길을 열어달라고 요청하는 것과 Superman과 같은 픽션 캐릭터를 만들고 나서 그 "작업"이 사람들의 의식과 현실을 어떻게 변화시키는지 관찰하는 것 사이에는 큰 차이가 없습니다.

Moore는 일반적으로 환각 버섯의 도움을 받아 의식을 수행합니다. 그리고 그는 Glycon을 숭배합니다. Glycon은 거짓으로 보이는 로마 신이며, 그는 종종 그것을 양말로 만든 뱀으로 표현합니다. 또한 그리스 여신 Hécate와의 만남을 설명했습니다. Glycon의 숭배가 아이러니한 복용량으로 시작되었지만, Moore는 그것을 자신의 진심 어린 경배를 통해 현실로 만들었습니다. Moore와 마법의 관계는 영감의 한 형태로 마법을 사용하는 사람, 그리고 세상의 현실에 의문을 제기하고, 万華鏡식으로 그것을 보고, 고정된 진실 없이 보는 방식으로 보이는 사람의 관계입니다.

철학적 측면에서 Moore는 또한 모든 시간이 동등하게 현실이고 계속해서 그리고 전체 존재에 대해 발생했다고 제안하는 eternalismo 철학 시간에 가입합니다. 현재만이 실제이고, 과거는 역사이고 미래는 아직 쓰여지지 않았다고 생각하는 현재주의와 달리, "현재의 블록"은 이전에 정의되지 않은 것을 "동결"하고 과거로 변환하며, eternalismo은 모든 것이 일어났고 일어나고 있으며 의식과 신비로운 경험을 통해 과거와 미래에 접근할 수 있다고 제안합니다. 이 아이디어는 그의 작품에서 여러 번 나타납니다.

불만이 많은 자

Moore는 특히 DC Comics와, 그리고 슈퍼히어로의 개념과 일반적으로 만화 산업에 매우 화났습니다. 그는 "나는 항상 만화라는 매체를 사랑할 것이지만, 산업을 싫어한다"고 말하곤 합니다. 그리고 이에 대해 매우 좋은 이유가 있습니다. 왜냐하면 산업은 그를 속였고, Jerry Siegel, Joe Shuster를, Jack Kirby를, Steve Ditko, Bill Mantlo 그리고 다른 많은 사람들을 속였습니다. Moore는 아마도 자신이 더 똑똑하고 일의 작동 방식에 대한 더 많은 지식을 가지고 있다고 생각했지만 회사들의 리바이어던과 그들의 권리 관리 및 법적 복잡성에 대해서는 아무것도 할 수 없었습니다.

그는 종종 문화가 유아화되었다고 생각하며, 성인 남성들이 특히 영화에서 계속 슈퍼히어로를 소비하고 있다는 사실이 그에게는 받아들일 수 없다고 생각합니다. "1960년대의 12 또는 13세 아이들을 위한 환상"이라고 그는 설명합니다. 이 증오는 그를 단호한 전투 라인을 그리도록 이끈 연료였습니다: 그는 그의 슈퍼히어로 자료의 어떤 재판쇄에도 자신의 이름을 넣지 않으며, 영화 각색에서 인세를 받지 않으며, 장르에서 다시 일하지 않습니다. 이것이 Marvel이 출판한 Miracleman 판본과 같은 많은 책들이 "The Original Writer"라는 명칭으로 표시되는 이유입니다.

이것은 "왜 우리는 계속 슈퍼히어로에게 기회를 줄까?"라는 제목의 더 긴 텍스트의 주제이지만, 한 점에서는 그가 맞고 다른 점에서는 그의 분노는 상처받은 사랑하는 자의 것으로 보입니다. 이것이 그가 계속 그들에 대해 의견을 제시하고, "What We Can Know About Thunderman"에서처럼 그들에 대해 계속 글을 쓰는 이유입니다. 이는 그의 단편집 Illuminations의 핵심인 긴 nouvella이며, 산업에 대한 직접적인 공격이며, 정교한 폄훼의 작업입니다. Moore와 슈퍼히어로와의 관계는 장르의 취향을 향한 유도 미사입니다: 우리 모두와 그도 그것을 사랑하는 이유는 유년기의 순수한 무언가에 불가피하게 관련되어 있고, 그 시기에만 얻을 수 있는 경이로움의 감각이 있으며, 산업이 Moore에게 잔인하게 빼앗아간 것입니다.

무정부주의자

이것은 또한 Moore의 정치적 입장과도 관련이 있습니다. Moore는 무정부주의자이며, 원칙상 투표하지 않으며, 현대 민주주의를 가장 강력하고 잔인한 갱단이 통치 수단을 장악했을 때 일어나는 일로 설명합니다. 이 무정부주의는 V for Vendetta의 더 선전적인 것부터 Crossed + One Hundred의 더 목가적인(그러나 그래도 음산한 비밀을 가진) 것까지 다양한 반복으로 그의 작품에 나타났습니다. 이 작품은 초폭력적으로 만드는 전염병에 감염된 인간으로 채워진 디스토피아 미래에서 재구성된 공동체를 상상합니다.

게다가, 그것은 영국 노동 계급 배경과 불가분하게 연결되어 있습니다: 그의 아버지는 증류소에서 일했고 그의 어머니는 인쇄 사업에서 일했으며, Moore는 The Boroughs로 알려진 Northampton의 지역에서 자랐습니다. 이는 가난한 지구이며 문맹률이 높고 기본 서비스 부족입니다. Moore는 영국 공공 도서관 시스템의 산물입니다: 그의 모든 초기 교육과 독서는 그곳에서 나왔습니다. 중등학교로 진학했을 때, 중산층 학교에서 영국 계급 체계의 엄격함과 계층이 서비스 상황을 제외하고는 접촉하지 않도록 설계되었다는 사실과 그 접촉이 어떻게 당신이 그것과 함께 자라지 않으면 종종 이해할 수 없는 지속적인 부적절감의 감각을 생성하는지를 만났습니다. 그는 최고의 학생 중 한 명에서 최악의 학생 중 한 명으로 이동했을 뿐만 아니라 그가 "은폐된 교과 과정"이라고 불렀던 것에도 놀랐으며, 이는 순종과 단조로움을 낳기 위해 설계되었습니다.

Moore는 절대로 중등학교를 마치지 않았으며, 학교에서 LSD를 판매한 혐의로 퇴학당했으며, 그 후 그의 계급에 맞게 방황했습니다. 가죽 무두질 작업과 같은 형편없는 일들 속에서 – 여기 국가적 가치와의 연결이 있습니다: Alberto Breccia는 도살장에서 창자 공급자로 일했으며 진흙과 피를 청소했습니다 – 글쓰기가 자신의 불안정한 상황에서 벗어나 사회적으로 상승하기 위한 길이 될 때까지. 따라서 또한 분노: 만화 산업은 그의 잉여 가치를 훔쳤고, 그것은 그를 영국의 상류층이 노동 계급을 하는 것과 동일한 방식으로 작고 중요하지 않게 느끼게 했습니다. 따라서 그의 작업은 첫 번째 것에 대한 미움으로 가득 차 있습니다. 그들은 불길하고, 조종하고, 둔감하며, 두렵고 불생산적으로 표현됩니다. 따라서 또한, 그의 작업은 Promethea에서와 같이 힘과 계층의 관계가 불경하고 비인간화한다는 이해를 통해 세상이 변하는 묵시록으로 가득 차 있습니다.

Northampton 출신

Moore는 인구가 25만 명에 불과한 영국의 매우 작은 도시인 Northampton에서 평생을 살았습니다. 그는 결코 이사하지 않았고, 큰 도시의 불빛에 끌리지 않았으며, 그 자신이 여러 번 강조했듯이, "유명해지기 위해 가입하지 않았습니다". Northampton의 삶은 그에게 익명성과 평온을 제공하며, 시간이 지남에 따라 Moore는 도시를 자신의 작업의 중심으로, 소우주로 돌렸습니다. Moore는 세상을 나가서 자신이 태어난 작은 마을을 미워하는 대신, 그 작은 마을과 그 특이성을 전체 세상을 이해할 수 있는 프리즘으로 만듭니다. 이것은 Jerusalem에서 가장 명확하게 표현됩니다. 이는 도시와 그 주변에 완전히 위치한 소설이며, 인상주의 쓰기 기법을 사용하여 이 작은 마을의 삶을 신화적 지위로 올려주는 매우 복잡한 신화를 구성합니다.

아방가르드 미술가

그리고 이것은 다음 지점으로 우리를 이끕니다: Moore는 대중적 형식으로 일하는 아방가르드 미술가입니다. 처음부터 그의 작업은 특히 Beckett와 Joyce와 같은 작가들의 고급 문학 기법을 만화, 풍자 및 대중 예술에 가져오려고 노력했습니다. 그것이 Moore가 쓸 때 Etrigan the Demon이 강세 오각보격(영어 시의 가장 인기 있는 리듬 패턴)으로 말하는 이유입니다. 그것이 Watchmen이 대칭 구성의 수를 가지고 있으며 해적 만화의 형태로 메타-논평을 하는 이유입니다. 그것이 LOTG의 Century 사가의 첫 번째 볼륨이 Bertold Brecht의 Threepenny Opera에 대한 확장된 헌사인 이유입니다. 그것이 Promethea의 마지막 수가 splash pages의 모음으로 읽혀지거나 같은 이야기를 균일하고 순차적이지 않은 공간에서 말하는 거대한 포스터 형태로 해체될 수 있는 이유입니다. 그것이 Tomorrow Stories에는 각 가로 칸이 다른 시간을 나타내고 서사가 네 개의 다른 겹쳐진 시간과 네 개의 공간으로 말해지는 이야기가 있는 이유입니다.

Moore에게 만화를 만드는 것은 만화가 어떻게 구성되는지, 그리고 그것들을 가지고 놀 새로운 방법을 찾기 위한 초대입니다. 생선처럼 열고, 내장을 탐사하고, 새로운 형태로 다시 조립하십시오. 이것은 모더니즘과 아방가르드도 강한 놀이 성분을 가지고 있었고, Moore에 대해 우리가 종종 잊는 무언가를 지적합니다: 그의 유머 감각과 경이로움의 감각. 그는 거의 다른 저자처럼 창의적인 행위를 즐기는 것처럼 보이며, 글쓰기와 만화에 대한 관심은 인류만큼 오래된 무언가를 하기 위한 새로운 방법을 찾는 것과 관련이 있습니다: 이야기 말하기.

동맹

마지막으로, Moore의 경력에서 중요하면서도 때로는 모순적인 요소가 있습니다. Moore는 항상 그의 작품에 여성성의 어떤 차원을 포함시킨 작가였습니다. 1983년, Women in Refrigerators 운동과 같은 세대 동료들의 일탈적 행동이 드러나기 훨씬 전에 Moore는 Daredevils 잡지에 "Invisible Girls & Phantom Ladies" 에세이를 발표했습니다. 여기서 Moore는 사회의 모든 영역에 존재하는 깊은 성 불평등을 설명했습니다: "남성들은 지난 수천 년 동안 남성 성별로 태어나는 것의 구성 부분인 이점과 특권을 누리게 되었고 그것을 포기하는 데 매우 거부감을 보입니다. 일반적으로 남성들은 상당히 불안전한 집단이며 무언가에 위협을 느끼기 시작하면 경멸과 무시의 포사를 퍼붓거나, 아니면 그 문제를 심각하게 받아들이지 않기로 거부합니다". 그 후 슈퍼히어로 만화의 성차별적 요소를 분석했습니다: 어리석고 유아화된 여성 캐릭터, 또는 그들의 성적 매력을 강조하는 선정적인 포즈로 그려진 캐릭터, 강간 판타지 및 모든 곳의 male gaze. 그리고 그 당시 작업 중이던 저자들을 분석하면서 결론을 내렸지만, 대부분이 편집 직책이나 인디 만화 세계에서 일하고 있었음을 인정했습니다.

그러나 Moore의 경력 전반에 걸쳐 그는 강간을 줄거리의 메커니즘으로 사용하는 것에 대해 몇 가지 의문을 받았습니다: Watchmen, The Killing Joke, Swamp Thing, From Hell, Lost Girls 및 Neonomicon은 모두 여성 주인공에 대한 어떤 형태의 강간 또는 성폭력을 포함합니다. Miracleman, Tom Strong 및 League of Extraordinary Gentlemen은 남성 주인공에 대한 강간 사례를 포함합니다. Swamp Thing 및 Promethea와 같은 다른 만화들은 성이 숭고함으로의 통로인 성적 장면을 포함합니다. Moore는 항상 그가 동시대인들처럼 할 수 있었고 그의 작품의 성적 측면을 무시하고 존재하지 않는 척할 수 있었다고 말했지만, 그렇게 했다면 만화를 성인 매체이자 존경할 수 있는 매체로 변환하려는 그의 프로젝트에 대한 불경이었을 것이고, 모든 주제를 다룰 수 있었을 것입니다. 그리고 더욱이, 이러한 끔찍한 행위가 우리가 보고 싶어 하는 것보다 훨씬 더 자주 일어나��� 현실에 대한 불경이었을 것입니다. 편견을 가지고 쓰는 것은 그에게 쓰는 것이 아닙니다.