Demon Slayer - Kimetsu no Yaiba와 우리 내면의 악마들

우리는 이것을 단언할 수 있습니다: Demon Slayer는 새로운 알파 세대를 정의하는 애니메이션입니다. Naruto, Bleach 및 One Piece가 Z 세대를 정의했고, Pokémon, Dragon Ball, Los Caballeros del Zodiaco가 밀레니얼 세대를 정의했던 것처럼, 이 시리즈는 오늘날 화면, 알고리즘, 불안감으로 가득한 세상에서 자라나는 사람들의 설립 서사가 됩니다.

일본은 40년 이상 자신의 애니메이션 제작으로 젊은 세대를 정의해왔으며, 나는 이러한 각 시대를 따라왔다는 것을 인정해야 합니다. 나는 그들과 함께 자랐고, 어떤 방식으로든 그들이 나를 형성했습니다. 내 삶 내내 문화적으로 나를 동반해온 것에 대해 글을 써야 했고, 결코 나를 실망시키지 않았습니다.

Demon Slayer, 이 시리즈는 이��� 4개의 시즌을 가지고 있으며 3부작 영화로 마무리될 것입니다. 9월 11일에 3부 중 첫 번째인 Kimetsu no Yaiba: Mugen-jō-hen이 개봉했고, 물론 나는 그곳에 있었습니다. 이런 개봉에 대한 기대를 느낀 지는 몇 년이 되었고, 최소한 반지의 제왕이후입니다. 표가 나왔을 때 바로 샀고 **영화관에서 오타쿠의 소우주를 만났습니다**: 주로 자신이 좋아하는 캐릭터로 변장한 어린이들, 같은 애니메이션 신화를 중심으로 세대를 연결하는 것입니다.

나를 놀라게 한 뭔가가 일어나고 있었습니다: 사회의 작은 일부에서 내가 했던 것과 더 가까운 어린 시절을 사는 아이들입니다. 물론 우리는 변장하지 않았지만, 나는 그곳에 있었고 **단지 영화를 보는 것이 아니라 청소년의 통과 의례에 참석하고 있다는 것**을 인식했고, 명백히 모든 사람이 참여하는 것은 아니지만 의심할 여지 없이 인정합니다.

모든 의미에서 환상적

나는 스포일러를 피하려고 노력할 것입니다; 나는 그들을 시리즈를 보도록 초대하고 싶고 스포일러를 싫어합니다. 시리즈의 제목이 나타내듯이, 그것은 **악마가 살고 어린 나이부터 고통스러운 삶으로 그들을 죽이기 위해 훈련하는 사냥꾼들이 존재하는 세상 주위를 도는 전체 우주론**에 관한 것입니다.

그런데, 악마와 외상을 입은 아이들에 관한 이야기가 전 세계를 정복한 이유는 무엇입니까? 쉬운 대답은 **Demon Slayer가 단어의 모든 의미에서 환상적**이라는 것입니다: 최면적인 애니메이션, 카리스마 있는 캐릭터, 깊은 이야기, 장대한 전투입니다.

하지만 불편한 대답은 다릅니다: **시리즈는 허구에서 도덕��� 지도, 비극에 대한 미학적 교육학, 공동체, 자아 극복을 찾는 시대의 거울 역할을 합니다**. **Demon Slayer는 단지 오락만 하지 않습니다: 교육하며, 누구도 무시할 수 없는 시청각 스펙터클의 매혹적인 힘으로 그렇게 합니다.

우리 시대의 문자 그대로성에 질식하고 있으며, 은유가 죽은 것처럼 보이고 소비되는 시청각 콘텐츠의 상당 부분이 카메라를 향해 직접 말하는 사람들을 기반으로 하는 상황에서, 이 갱신된 환상적 우주론은 다시 한번 **콘텐츠를 재활용하는 불운한 수법인 반복, 복사 또는 프랜차이즈 대신 역사를 전달할 때 상상력의 중요성**을 테이블로 돌립니다.

우리는 아름다운 우주 앞에 있으며, 은유, 유추, 우화, 의인화 등의 문학적 자원이 평균 대중을 계속 흥미롭게 하는 동안 지속적으로 도덕적으로 깊은 메시지로 폭발하는 도구로 작동합니다.

시리즈의 속도는 **많은 감정과 전��의 순간, 그리고 싸우는 사람들, 그들의 기억, 감정 및 동기에 관한 역사를 전하는 갑작스러운 일시 중지로 구성**됩니다. 악마와 사냥꾼 사이의 차이는 시간이 지남에 따라 흐릿해지고, 한 사람은 영화관 중간에 앉아 아이들이 "선한 사람"에게 일어나는 일뿐만 아니라 악마에게도 일어나는 일에 감정적으로 반응하는 것을 듣습니다.

폭력의 의식

Demon Slayer의 우주에서 폭력은 절대 단순한 야만적 행위가 아닙니다: 그것은 의식입니다. 각 대면은 **야만성이 예술로, 색상과 움직임의 시로 변하는** 무대 연출입니다.

검과 악마 뒤에, **이야기에서 실제로 뛰고 있는 것**은 공동체, 우정, 가족입니다. El Eternauta로 대중적이 된 말의 공명입니다: "아무도 혼자 구원받지 않습니다". 주인공 탄지로의 주요 원동력은 자신의 여동생 넷주코를 구하려고 시도함으로써 악마와 사냥꾼 사이에 나뉜 세상의 우주론을 변형시킵니다. 가족이 동시에 설립 신화이자 이념적 전쟁터인 시대에, **Demon Slayer는 명확한 서사를 제공합니다: **가족을 위해, 다른 사람을 위해 개인적 희생**. 역사를 통해 가족은 확대되어 캐릭터의 삶에 얽혀있는 공동체를 형성합니다.

이것은 많은 악마에게도 일어납니다. 하지만 나는 스포일을 하지 않겠다고 말했습니다.

우리 안에 있는 악마들

악마들은 그러나 단순히 "다른 것"이 아닙니다. 이야기는 그들의 과거 삶을 드러내며, 그들이 외계인이나 침략자가 아니라 욕망, 야심, 좌절로 인해 변형된 인간임을 보여줍니다. **기라르디안 메아: 적은 항상 거울입니다**. 악과의 전투는 기본적으로 분노, 절망, 복수에 빠진다면 우리가 될 수 있는 것에 대한 친밀한 투쟁입니다.

시리즈는 따라서 이중 운동을 성취합니다: **우리에게 끔찍한 악당을 주지만, 동시에 그들 안에서 인간의 그림자를 보도록 강요합니다**. 악당은 괴물이 아니라 우리 자신에게서 인식 가능한 것의 변형입니다. 그리고 그것이 가장 강한 타격이 있는 곳입니다: 악과의 투쟁을 내적 드라마로, 우리 자신의 모순의 거울로 변환합니다. 시리즈는 따라서 **깊은 사회정치적 비판**으로 변환됩니다.

여기가 또 다른 매력적인 점입니다: **Demon Slayer는 단지 서사적 열쇠로 재상상된 봉건 일본이 아닙니다. 그것은 보편적 비극이며, 어떤 문화와 어떤 역사적 순간에도 복제 가능합니다. 그 풍경, 집, 옷은 19세기 일본을 연상시키지만, **그것이 전하는 것은 부에노스아이레스, 파리, 워싱턴에서 인식할 수 있는 드라마입니다: 상실, 회복력, 슬픔, 희망입니다.

긴장이 흥미롭습니다: **Demon Slayer는 특정한 것에 뿌리를 둔 서사이면서 동시에 알고리즘의 규모로 수출되는 이야기입니다. 그것은 일본이고 일본이 아니고; 그것은 전통이고 세계화입니다; 그것은 고대 신화이면서 동시에 트렌딩 주제입니다.

이런 의미에서 이 시리즈는 칼 융의 렌즈에서도 읽을 수 있습니다. 융에게 악마는 밖에 있지 않고 안에 있습니다: 그들은 욕망, 두려움, 우리가 보고 싶지 않은 충동을 모으는 그림자, 즉 심리의 억압된 차원의 일부입니다. **Demon Slayer는 애니메의 문자 그대로성으로 이 내적 투쟁을 무대에 올립니다.**

각 악마는 그림자의 구체화입니다: 비극적 과거, 좌절, 괴물이 되는 과도한 야망입니다. 악마 사냥꾼들은 신체를 자르고, 예, 하지만 그들은 또한 기호를 통과합니다: **각 전투는 억압된 것과의 대면입니다**. 각 악마는 자신의 고유한 특성을 가지고 있으며 그것은 그들의 고유한 과거 경험에 기반하며, 괴물로 자신들을 구성하는 방식입니다.

그 제스처는 깊게 융적입니다: 그림자의 통합은 그것을 부정함으로써 달성되지 않고 자신의 본질적 부분으로 대면하고 인식함으로써 달성됩니다. 아마도 거기가 그 매력의 열쇠 중 하나일 것입니다: 캐릭터들이 **외부의 어둠뿐만 아니라 자신들이 될 수 있는 것과 싸우면서** 어떻게 변환되는지를 보는 것입니다.

캐릭터들은 감정적, 신체적 약점의 순간에 지속적으로 직면하며 항상 의지, 노력, 희생을 통해 해결됩니다. 신체적, 정신적 고통은 시리즈에서 매우 반복되는 것이며 각 전투의 결과를 결정하는 것이며, 이는 다름 아닌 **지속적인 자기 극복의 증명**입니다.

아마도 거기가 열쇠일 것입니다: 우리는 **Demon Slayer를 혈액이나 싸움을 사랑하기 때문에 보지 않으며, 우리의 자신의 희생을 합법화하는 거울이 필요하기 때문입니다. 관객은 깨닫지 못한 채 탄지로가 됩니다: 희망과 함께 다른 쪽에 숨이 쉬도록 거울인 괴물과 싸웁니다. **우리 안에 있는 악마들은 덜 화려하지만 똑같이 흉포합니다.** 다시 한번, "아무도 혼자 구원받지 않습니다".

따라서 Demon Slayer의 전투에서 폭력의 의식은 단순히 해방의 행위일 뿐만 아니라 사냥꾼과 악마들의 구원이 됩니다. 그 제스처에서 **Demon Slayer는 간단하면서도 깊은 진실을 우리에게 돌려줍니다: 투쟁 – 비록 끝이 없더라도 – 또한 **공유된 구원의 형태**일 수 있습니다. 그리고 아마도 이것이 이 애니메이션이 최근 몇 년의 다른 애니메이션보다 훨씬 더 세대를 정의할 뿐만 아니라 우리가 서로를 이해하는 방식까지도 정의할 수 있는 이유일 것입니다.